Paul Robertson

El arte de Paul Robertson coloca las tendencias gamers/frikis/otakus de moda, pero de una manera en la que realmente se puede compartir escenario con otros grandes artistas clásicos. Me parece que por primera vez, es tan clara la riqueza en símbolos lingüísticos de toda una generación, guiños incesantes, algunos escondidos, otros muy evidentes. Y tenía que surgir algo que hiciera justicia, para así librarnos de un estigma social; pues no es necesario hacer un estudio para tomar conciencia del desprestigio de algunas actividades, posturas y formas de vida.

Me siento identificado al notar que las referencias artísticas de Robertson provienen de la cultura friki: ánimes (desde Pokémon hasta Hokuto No Ken), cómics (Scott Pilgrim) y videojuegos. No era tan complicado visualizar la manera mas idónea de hacer éste arte: gráficos primitivos que nos hacen recordar las capacidades artísticas de las primeras consolas (en especial Atari y Nintendo 64); pixelart, si lo queremos decir en una sola palabra.

Radicado en Helsinki éste artista trabaja sin descanso y configura un bastión de resistencia ante el avance el 3D y el olvido de una curtida vieja escuela amante de las dos dimensiones. Si nos atenemos a sus labores más conocidas:

1)Colaboró en la realización del videojuego de "Scott Pilgrim vs The World", título de gran repercusión en la comunidad friki pues está basada en un cómic que configura  el poder expresivo de un mundillo que muchos de nosotros conocemos. 2)Trabajó además en el videoclip de la canción "Do the Whirlwind" del grupo Architecture in Helsinki:

Un gran talento que demuestra una vez más lo maravilloso del lenguaje y que no existen juegos del lenguaje que no valgan la pena ser explotados. Si deseas seguir investigando sobre ésta propuesta aconsejo visitar el hogar de éste artista:

Web de Paul Robertson:
http://probertson.livejournal.com/

*Nótese que la imágen que forma parte del banner de este blog, es un trabajo de Paul Robertson.

Rupert El Bacalao

Revisando cortos del Cartoon Network de antaño me encuentro con el queridísimo y efímero Rupert el bacalao. Un animoso pez que termina muriendo en su puesta en escena, apestando y siendo succionado por las moscas.

Nekojiru-Sou

Nombre Original: Nekojiru-Sou
Director: Tatsuo Sato
Productor: Yuji Matsukura
Música: Yutoro Teshikai


Nekojiru-sou, Cat's soup en inglés y Sopa de Gatos en español; obra maestra de Tatsuo Sato, de tintes surrealistas y humor negro. Galardonada en el 2001 como Excellence Prize, en el rugro animación por el Japan Media Arts Festival, en el 2001 como mejor corto animado por el Fantasia Festival, y en el 2003 galardonada con el Silver Award, en la exposisión de Cortos y videos de Nueva York. Esta obra está basada en la los trabajos de la mangaka Hashiguchi Chiyomi, de pseudónimo Nekojiru.

La historia se centra en dos hermanitos gato, la hermana Nyaako ha muerto y su hermano Nyatta logra arrebatarle a la muerte solo la mitad del alma de su hermana. Los dos hermanos realizan entonces un viaje para recuperar la mitad restante. Expectaculares imágenes surrealistas desbordan esta odisea, seres extraños y situaciones bizarras. Se hace alusión a la "creación", y se se expone el papel de Dios en el funcionamiento del universo desde una óptica más que interesante. Es bastante curiosa la versión de Hansel y Gretel, así como los momentos de naugragio con un chanchito (con un final un poco trágico) y la caminata por el desierto con la ayuda de un elefante de agua...

Una historia para analizar detenidamente y para obsevar con los ojos adecuados.

Procrastination, por Johnny Kelly

Buceando nuevamente en vimeo encuentro esta genial animación sobre la procrastinación:

pero un momento... ¿qué mierda es la procrastrinación?. La procrastinación mis queridos amigos es el acto de escribir en un blog como el que tienen delante y dejar de lado asuntos que verdaderamente valen la pena, procrastinación es el leer esta entrada en vez de cambiarle los pañales a tu hijo.

Es el acto de aplazar actividades importantes y sustituirlas por actividades imbéciles y triviales. Normalmente se da por miedo a las actividades importantes o por el estres que éstas causan. Cuando debo entregar una tarea por ejemplo, pierdo el tiempo posteando en www.portalpandemonio.blogspot.com en vez de empezar con el trabajo.

Procrastinación es ver este vídeo sobre la procrastinación en lugar de hacerte cargo de tu casa que se está incendiando en estos momentos.

Procrastination from Johnny Kelly on Vimeo.

Florian

Un vídeo que encontre por ahí buceando en vimeo... Buena música, buena animación:

Music - Cocorosie
Writer/ Director/ Animator - Andrew Gibbs
Art Director/ Puppets - Zosienka Coombes
Special Effects - Neil Vermaak
Sound Design - Anthony Heanen

Florian from Andrew Gibbs on Vimeo.

Heavy Metal

Título: Heavy Metal
Año:1981
Género: Ciencia Ficción
Director: Gerald Potterton


Inspirada en la revista de ciencia ficción "Heavy Metal", este impresionante film dirigido a un público adulto (como la revista), parece descojonar a quien lo vea.

Arcticulado por un grupo de historias conectadas entre sí:
...Una esfera verde maligna, atenta la paz del universo contínuamente y en cada una de las historias su poder corrompe, atormenta, destruye, y también es combatido.Una guerrera está destinada a cargarse aquel meteoro verde cada cierto tiempo y heredar esa tarea a otra chica (despampante necesariamente).

Una obra rica en personajes, destacable lo del taxista Harry Canyon, protagonista de la primera historia, un tio con una actitud de permanente whatever que se ve envuelto con una mujer que está siendo perseguida por unos maleantes. Otra historia que me pareció destacable es la del Capitán Stern, sujeto condenado por varios crímenes que logra escapar gracias a un testigo comprado, el cuál estuvo a punto de matarlo.

Heavy metal es una película de animación con cierta dosis de erotismo y humor para gente inteligente.


Heavy metal! que le aprovechen!. Es notable también el ambiente musical durante las historias. Espero disfruten de esta joya tanto como yo lo he hecho, tal vez en un futuro no muy lejano postee sobre la revista.

Fire and Ice

En otra de mis tardes de ocio deliberado y anarquista, mágicamente, como siempre, me topé con una joya de la animación americana, bastante desconocida, al menos para mí. El título (fire and ice) me trajo a la memoria el libro del mismo nombre escrito por el genial Ray Bradbury, libro de infancia y es que no fui un niño normal y en la edad de leer aquellos cuentos como la cenicanta, la caperuza roja, y todas esas mariconadas, yo me sentaba a quemar neuronas con mi querido Bradbury, que de infantil no tenía un carajo... WTV, pensé que se trataría de una adaptación del libro.. pero no fue así, sin embargo la trama era muy buena y quede sorprendido por la calidad y el estilo de animación. No era una película de animación clásica americana, de hecho, no se la recomiendo a un niño baba; y dios, satán y todos los dioses o motherfuckers sobrehumanos me libren! era del 83!

El secreto de la animación, como me enteraría por una fuente de demasiado dudosa procedencia, yacía en el empleo de una técnica llamada "Rotoscope" que era algo como filmar primero a actores y luego dibujar encima de ellos, algo como lo que ahora hacen con las webaditas de sensores y compus y toda esa frikiada, pero más a lo bestia.

Epa, la ficha técnica, el título ya está.. uhmm, dura 80 y algo minutos, el director es Ralph Bakshi; el guión de Gerry Conway y Roy Thomas; uhmm y música William Kraft... etc, etc.

La trama es atrapante, la historia se desarrolla en el futuro, pero no en el típico cyberpunk, sino en un futuro donde los humanos han regresado a la vida casi primate; una tensión entre dos civilizaciones llega al clímax con el rapto de Tygra, la hija del rey de los tíos del fuego; ahora que sucederá?? solo los que vieron la película lo saben... osea ustedes no.